Mi práctica artística se sitúa en un territorio de cruce entre investigación, materia y experiencia. Mi recorrido vital, marcado por una formación entre Tánger, Sevilla y París, configura una sensibilidad abierta, donde distintas tradiciones culturales y lenguajes visuales se entrelazan de manera orgánica. Esta condición híbrida atraviesa toda mi obra, entendida no como producción de objetos, sino como proceso de conocimiento.

​

Soy licenciada en Bellas Artes y en Artes Plásticas y Ciencias del Arte, y mi trayectoria ha transitado por ámbitos diversos —desde la pintura escenográfica en el contexto cinematográfico parisino hasta la restauración patrimonial—, experiencias que han ampliado mi concepción de la imagen como espacio expandido. En este marco, el papel deja de ser un mero soporte para convertirse en materia viva, en lugar de pensamiento.

​

Desde hace décadas, mi investigación se centra en el libro de artista y el pulp painting, no solo como disciplinas, sino como formas de habitar el mundo. Mi implicación en redes internacionales, proyectos colaborativos y plataformas digitales ha contribuido a generar comunidad en torno a estas prácticas, reforzando una dimensión relacional que es también esencial en mi obra.

​

En mis piezas, el gesto manual —fabricar, intervenir, ensamblar— se convierte en una forma de indagación. El proceso, lento y atento, permite que emerjan narrativas que no son lineales, sino fragmentarias: huellas de memoria, intuiciones, imágenes que se resisten a ser fijadas. Obras y proyectos como Arqueología de la expresión revelan esta voluntad de explorar lo que subyace, lo que permanece latente o apenas visible.​​​